艾哈迈达巴德的艺术家卡尔·安涛(Karl Antao)在疫情期间开始在他的工作室里雕刻巨大的原木，创作质疑社会价值观困境的雕塑。三年后，他夜以继日创作的九件木雕作品反映了从不可持续发展到对老人的抛弃等诸多物质层面。
艾哈迈达巴德艺术家Karl Antao的雕塑作品《根植的脊椎》在space画廊举办个展。
JJ艺术学院(JJ School of Art)、孟买校友安涛(Antao)在印度首都的空间画廊(Gallery Espace)举办的新展览《扎根的脊椎》(Rooted Spine)警告世界，缅甸柚木作品的任性进展会带来怎样的后果。“当脊椎断裂时，人就会摔倒。这里的脊椎是社会结构的隐喻，”安涛说，他指的是雕塑的重点，每个重150公斤到700公斤，人们站起来反对损失和破坏。
12月1日在空间画廊(Gallery Espace)开幕的《根茎》(Rooted Spine)，是德里艺术周(Delhi Art Week)期间遍布全城的几个展览之一。德里艺术周已经是第三届了。该活动将于12月1日至10日举行，汇集了艺术家、画廊和文化机构，就社会衰退和气候变化等社会面临的挑战进行对话。
德里艺术周于2021年首次举办，旨在支持遭受毁灭性流行病打击的艺术界，与过去两届的在线开幕式和混合展览相比，今年的活动完全是面对面的。“作为一项倡议，德里艺术周从2019冠状病毒病大流行中吸取了宝贵的教训，不仅可以共同努力，集体应对，而且还为在全球范围内为印度艺术建立一个充满活力和可持续的未来奠定了坚实的基础，”艺术遗产画廊的Tariq Allana、Art Alive画廊的Sunaina Anand和Akar Prakar的Reena Lath说。
从洛迪艺术区的街头艺术到画廊的雕塑和装置，德里艺术周汇集了一系列来自知名和新兴艺术家的作品。在活动的第二天，许多艺术爱好者参加了由德里的St+art印度基金会组织的步行活动，该基金会将街头艺术带到Lodhi殖民地的住宅区。
12月2日，在美国国家现代美术馆(National Gallery of Modern Art, NGMA)，艺术家贾汀·达斯(Jatin Das)举办了一场回顾展，并出版了一本关于他60年职业生涯的书，受到了艺术界的欢迎。达斯说:“为回顾展挑选作品并不容易。”他回忆起自己职业生涯初期艺术家朋友们的支持。
在艺术遗产画廊的“过去的连续”展览中，Somenath Hore的1980年代未命名的青铜作品。
组织者说:“每届德里艺术周都为我们提供了一个机会，让我们解决与提高我们城市对印度艺术的认识有关的各种挑战。”“通过与画廊和机构的合作，以及与印度艺术博览会和NGMA等组织的合作，第三届德里艺术周旨在提供接触和方便的机会，让人们接触到最优秀的现当代艺术。”
F·N·苏扎的画作来自DAG的展览，印度现代艺术的标志性杰作，第三版。
在展览期间德里艺术周是纽约画家和版画复制匠塔拉Sabarwal森林的夜晚,一组抽象的活着从艺术品画廊策划Jesal查克,12月8日开幕的比卡内尔房子,两个DAG显示——标志性的现代艺术杰作的印度,版3和德里接见室:帝国显示和历史,这两个视图,直到12月16日,艺术&交易和Konsult显示,土壤的节奏:Santiniketan的艺术根源在印度人居中心视觉艺术画廊展出至12月7日。
该活动将在北京的四个艺术区举行，覆盖20多家画廊。私人和公共艺术机构包括NGMA、Bikaner House、The Partition Museum和Dara Shukoh文化中心、Kiran Nadar艺术博物馆、Alliance Francaise和歌德学院/Max Mueller Bhavan。
Joydip Acharjee的几何图案，Heave，在调色板艺术画廊的展览，平行叙事。
NGMA将于12月9日至10日与印度艺术博览会(India Art Fair)合作举办一个名为“德里之心的艺术”(Art in The Heart of Delhi)的系列讲座，以考察该市现有的艺术基础设施。Ojas艺术画廊的展览“神圣的神灵:拉贾·拉维·瓦尔马的版画”于10月开幕，将于12月10日结束。由油画颜料制成的版画，是拉贾·拉维·瓦尔马在1848年至1906年间根据流行的女神形象创作的。
国家艺术博物馆还将在12月9日至10日期间举办一部关于当代艺术史的电影系列，该片将记录泰戈尔(Rabindranath Tagore)和阿姆丽塔·谢尔-吉尔(Amrita Sher-Gill)等印度最伟大的艺术家和创造性思想家的生活和艺术作品。
视觉艺术家KP Pradeepkumar在Art centrx Space画廊的个展《流经我的河流》中的习惯性轨迹。
